Obra perteneciente a la exposición “Xavier Mascaró: Obra reciente”. Foto: Secretaría de Cultura. 

Redacción.- Fue inaugurada la exposición “Xavier Mascaró: Obra reciente”, en el Centro Cultural González Gallo de Chapala (CCGG) del OPD de Museos, Exposiciones y Galerías (MEG) de la Secretaría de Cultura de Jalisco.

Esta muestra trae la obra más reciente del escultor español, el cual se ha inspirado en el arte prehispánico y en México para la creación de una gran parte de sus piezas. 

La práctica artística de Mascaró se ha ocupado de diferentes temas y se caracteriza por la realización de piezas escultóricas de hierro, bronce y aluminio, que requieren una gran cantidad de fuerza y habilidad, pues la capacidad de doblegar el metal implica el uso de herramientas como prensas y guillotinas. 

Fascinado por la técnica, el escultor reflexiona con cada pieza sobre el proceso de creación y el material elegido, que siempre implica una continuidad histórica con sus referentes, generando así arqueologías contemporáneas.  

En el recorrido se puede encontrar con guardianes, máscaras, caminantes, guerreros y jinetes de hierro y aluminio, así como un par de pinturas sobre cartón, con las que el artista nos remite a lo humano a través de una iconografía atemporal y propia que apuesta por explorar nuevas técnicas y materiales, pero siempre con una reflexión sobre el objeto en el espacio. 

Xavier Mascaró nació en París en 1965 y desde los 13 años decidió convertirse en artista y aunque se licenció en pintura por la Universidad de Bellas Artes de Barcelona, su formación como escultor fue más bien autodidacta. En 1995 comenzó a fundir en hierro y desde entonces, este ha sido su material predilecto. 

Tomando inspiración tras viajar entre América y Europa, sus piezas han sido expuestas en espacios públicos y galerías a lo largo y ancho del mundo, entre los cuales destacan el convento de Santo Domingo en Cartagena de Indias (Colombia), la Saatchi Gallery (Londres), el Palais Royal (París), el Palais Harrach o el Kunsthistorisches Museum (Viena), el Paseo de Recoletos y el Paseo del Prado (Madrid), o los espacios de la Warehouse 421 (Abu Dabi).

Sus muestras recientes en México han tenido lugar en instituciones como el Centro Histórico de la Ciudad de México (Plaza de Seminario, Museo del Templo Mayor y Centro Cultural de España), en el Instituto Cultural Cabañas en Guadalajara (Jalisco), y en el Cecut (Tijuana). 

Adicionalmente, su obra ha sido objeto de más de 50 exposiciones individuales, en galerías de ciudades como Nueva York, Ciudad de México, Caracas, Buenos Aires, París, Londres, Düsseldorf, Beirut o Dubai. Cuenta también con más de 150 exposiciones colectivas. 

El Centro Cultural González Gallo se encuentra ubicado en Av. González Gallo #1500, colonia Centro, en Chapala y se encuentra abierto de martes a sábado de 11:00 a 17:00 horas y los domingos de 11:00 a 14:00 horas.

Ficha informativa difundida por la Secretaría de Seguridad del Estado. Foto: SSE. 

Redacción.- Para lograr que los festejos de Halloween transcurran con tranquilidad y seguros para todas y todos, la Secretaría de Seguridad del Estado (SSE) hizo un llamado a evitar actos vandálicos la noche del 31 de octubre, pues esta práctica afecta el patrimonio de terceros y pone en riesgo la integridad física de la ciudadanía.

Es por eso que, al tiempo de recordar que los daños a propiedad ajena pueden significar la comisión de un delito, se pidió abstenerse de arrojar objetos como piedras o huevos a vehículos que circulan en la vía pública o unidades del transporte público, ya que estos hechos también impiden el derecho a la movilidad de quienes recurren a este forma de traslado.

Por otra parte, se exhortó a evitar la colocación de adornos que hagan apología del delito o que generen confusión y alarma, pues existen casos en los que los cuerpos de emergencia se movilizan para atender reportes que resultan ser falsas alarmas.

En ese sentido, también se hace un llamado a usar con responsabilidad la línea de emergencias 9-1-1, toda vez que una llamada de broma implicaría dejar de atender a quienes sí lo necesitan. 

Asimismo, a través de la Comisaría de la Policía Vial, la SSE sugirió a quienes decidan acudir a fiestas u otro tipo de celebraciones a evitar la conducción de vehículos en caso de ingerir bebidas alcohólicas, esto con la finalidad de prevenir siniestros viales que pongan en riesgo la vida de las y los usuarios de la vía pública.

La puesta en escena “El Último Trago” se presentará por segunda ocasión. Foto: Miguel Cerna. 

Miguel Cerna.- Los habitantes de Jocotepec podrán disfrutar de la segunda edición del festival independiente de Día de Muertos “Al fin que para morir nacimos” del 28 al 30 de octubre en la calle Morelos de la cabecera municipal. 

Presentaciones musicales, obras de teatro y muestra de altares serán algunas de las actividades que tendrá el festival  a partir de las 18:30 horas en la cuadra que comprende entre las calles Niños Héroes y López Rayón, cerca de la plazoleta de La Campana en dirección al Cementerio municipal. 

El viernes 28 de octubre se presentará La Orquesta de Cámara de la Universidad Autónoma de Guadalajara, el sábado 29 la obra “El muerto al pozo y del caribe al golfo” del colectivo Peregrina de la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara y el sábado 30 la participación de NONA TEATRO con la producción “El último trago” que cautivó a los jocotepenses el año pasado. 

Organizadores informaron que este es un evento de creación social e independiente sin fines de lucro que no tiene financiamiento gubernamental y que se sostiene de las donaciones y personas gustosas del arte y la cultura, por lo que se invitó a la comunidad a sumarse a la iniciativa.

Obra perteneciente a la exposición “Xavier Mascaró: Obra reciente”. Foto: Secretaría de Cultura. 

Redacción.- El sábado 29 de octubre a las 18:00 horas se inaugurará la exposición “Xavier Mascaró: Obra reciente” en el Centro Cultural González Gallo de Chapala (CCGG) del OPD de Museos, Exposiciones y Galerías (MEG) de la Secretaría de Cultura de Jalisco.

Esta muestra reunirá la obra más reciente del escultor europeo, el cual se ha inspirado en el arte prehispánico y en México para la creación de una gran parte de sus piezas. 

La práctica artística de Mascaró se ha ocupado de diferentes temas y se caracteriza por la realización de piezas escultóricas de hierro, bronce y aluminio que requieren una gran cantidad de fuerza y habilidad, pues la capacidad de doblegar el metal implica el uso de herramientas como prensas y guillotinas. 

Fascinado por la técnica, el escultor reflexiona con cada pieza sobre el proceso de creación y el material elegido, que siempre implica una continuidad histórica con sus referentes, generando así arqueologías contemporáneas.  

En el recorrido se podrán encontrar guardianes, máscaras, caminantes, guerreros y jinetes de hierro y aluminio, así como un par de pinturas sobre cartón, con las que el artista nos remite a lo humano a través de una iconografía atemporal y propia que apuesta por explorar nuevas técnicas y materiales, pero siempre con una reflexión sobre el objeto en el espacio. 

Xavier Mascaró nació en París en 1965 y desde los 13 años decidió convertirse en artista y aunque se licenció en pintura por la Universidad de Bellas Artes de Barcelona, su formación como escultor fue más bien autodidacta. En 1995 comenzó a fundir en hierro y desde entonces, este ha sido su material predilecto. 

Tomando inspiración de moverse entre América y Europa, sus piezas han sido expuestas en espacios públicos y galerías a lo largo y ancho del mundo, entre los cuales destacan el convento de Santo Domingo en Cartagena de Indias (Colombia), la Saatchi Gallery (Londres), el Palais Royal (París), el Palais Harrach o el Kunsthistorisches Museum (Viena), el Paseo de Recoletos y el Paseo del Prado (Madrid), o los espacios de la Warehouse 421 (Abu Dabi).

Sus muestras recientes en México han tenido lugar en instituciones como el Centro Histórico de la Ciudad de México (Plaza de Seminario, Museo del Templo Mayor y Centro Cultural de España), en el Instituto Cultural Cabañas en Guadalajara (Jalisco), y en el Cecut (Tijuana). Adicionalmente su obra ha sido objeto de más de 50 exposiciones individuales en galerías de ciudades como Nueva York, Ciudad de México, Caracas, Buenos Aires, París, Londres, Düsseldorf, Beirut o Dubai.  Cuenta también con más de 150 exposiciones colectivas. 

El Centro Cultural González Gallo se encuentra ubicado en Av. González Gallo #1500, Centro, Chapala y se encuentra abierto de martes a sábado de 11:00 a 17:00 horas y los domingos de 11:00 a 14:00 horas.

Desfile del 16 de septiembre por las tradicionales calles del Pueblo Mágico de Ajijic. Video: Carmen Carolina.

Redacción.- El color y la algarabía del tradicional desfile del 16 de septiembre convocó a centenares de personas y “pelotones” de alumnos de ocho escuelas que salieron a marchar a las principales calles del Pueblo Mágico y celebrar los 212 años de la Independencia de México.

Las calles se llenaron de espectadores que recibían gustosos el colorido confeti arrojado por la Reina de Fiestas Patrias Ajijic 2022, Danna Rodríguez y la Reina del Carnaval, Brianna Jiménez, además de sus princesas. 

El calor de ese día, no menguó los ánimos de las decenas de alumnos que uniformados y con los zapatos bien boleados hicieron resonar el uno dos de un pelotón sobre el tradicional empedrado que recubre las calles de mágico Ajijic.

Los talleres están dirigidos a la comunidad artística. Foto Ilustrativa: Cultura Jalisco.

Redacción.- La Secretaría de Cultura de Jalisco (SC) a través de Cultura Cardinal, el eje de trabajo que agrupa diversas acciones de descentralización de la cultura, ofrecerá a partir de septiembre talleres de fortalecimiento y profesionalización de habilidades para la comunidad artística y cultural en las regiones del estado.

Los talleres, que se extenderán hasta diciembre, serán impartidos por especialistas y se ofrecerán en las cinco estaciones cardinales de Jalisco: Costa, Sur, Norte, de los Altos y Ribera, con sede en Chapala..

Hasta el momento no se han especificado las fechas y los talleres que se impartirán en la Región Ribera, ni las sedes para los mismos. 

Los talleres incluyen temas de creatividad, creación y gestión de proyectos culturales, formalización del trabajo creativo, cultura de paz, iluminación escénica, formación de públicos, expresión oral y corporal, entre otros. 

Estos talleres surgieron de las solicitudes del sector cultural del interior del estado y del proyecto “Mesas Participativas” con la comunidad cultural y artística de las regiones; es decir, son tomadas en cuenta las inquietudes de las comunidades expresadas en reuniones que regularmente la SC realiza con ellas a través de la Dirección de Planeación, Vinculación y Desarrollo Social.

Bajo Cultura Cardinal la SC lleva a cabo distintas acciones de descentralización de la cultura que en este caso también alcanzan el objetivo de profesionalización, con el fortalecimiento de las capacidades de gestión y producción de los municipios desde lo local, además de que se fomenta la capacitación de la comunidad cultural para su mejor desarrollo.

Redacción.- Alrededor de 300 globos de cantoya iluminaron el cielo de la Ribera de Chapala, en la Regata de Globos Ajijic 2022. 

El convivio se realizó el sábado 10 de septiembre al oriente de la población, en el campo Cruz Azul, con la participación de 13 equipos locales de globeros. 

La creatividad de los ajijitecos se manifestó a través de globos con coloridos diseños hechos con papel de china y celofán. 

Te compartimos imágenes de cómo se vivió la Regata de Globos Ajijic 2022: 

Cientos de coloridos globos de papel adornaron el cielo de #Ajijic, durante la tarde y noche del sábado 10 de septiembre. Foto: D. Arturo Ortega.

Las fallas y complicaciones no pudieron faltar, pero los integrantes de los 13 equipos de globeros pudieron salir avantes en la mayoría de los casos. Foto: D. Arturo Ortega.

Los coloridos diseños dejaron ver la creatividad y paciencia con la que se elaboran los globos para la tradicional regata. Foto: D. Arturo Ortega.

De todas formas y tamaños fueron los globos que se presentaron en la Regata en su edición 2022. Foto: D. Arturo Ortega.

Fachada del Auditorio de la Ribera ubicado en La Floresta de Ajijic. Foto: Sofía Medeles.

Sofía Medeles.- A dos años de su inicio, los trabajos para la remodelación y construcción de nuevos módulos en el Auditorio de la Ribera de Ajijic, han avanzado solo un poco más de la mitad, informó personal de la Secretaría de Infraestructura y Obra Pública de Jalisco (SIOP). 

El porcentaje apenas alcanza un 65 por ciento de trabajos completados en general. Aunque no se conoce si ya finalizaron la segunda etapa de la obra, los tiempos van retrasados en comparación con lo que declaró el gobernador de Jalisco, Enrique Alfaro Ramírez, en su última visita en marzo pasado.

De acuerdo al mandatario estatal, los trabajos estarían listos en cuatro meses después de su visita, es decir en Julio; ya casi termina agosto y no se ve para cuando finalicen los trabajos, de acuerdo a un recorrido de Semanario Laguna por la zona. 

Aunque el avance no se puede ver hacia dentro debido a las lonas que cubren las obras, desde la calle se observó que aún se encuentran en la construcción del ingreso, además de otros trabajos en la explanada frontal del recinto cultural. 

Los trabajos iniciaron en el 2020 y han tenido un costo de aproximadamente 70 millones de pesos, sin contar la última etapa y el equipamiento, informó en su última visita a Ajijic, el gobernador de Jalisco. 

Esta remodelación es parte del proyecto estatal “Cultura Cardinal” que tiene como objetivo descentralizar la cultura del estado, acercando actividades, talleres, presentaciones, e incluso algunas oficinas de la Secretaría de Cultura, fuera de la capital de Jalisco, que es Guadalajara.

El escultor Alejandro Márquez es de Ajijic y tiene 34 años. Foto: cortesía.

Alma Serrano-. Alejandro Márquez, es un escultor ajijiteco de 34 años, quien desde los 12, ha encontrado su pasión en la actividad de moldear, diseñar y crear figuras con sus manos. Comenzó a asistir desde temprana edad, a un taller de escultura en San Juan Cosalá, donde utilizaba materiales como bronce, madera, mármol, concreto, vidrio y cantera; y fue considerado un buen alumno, gracias a su dedicación e interés.

«A los 10 años yo quería que mis vecinos artistas me enseñaran a pintar, pero terminé enamorándome de la escultura», afirma el artista. Cuando tenía 12 años, Alejandro hacía junto a sus compañeros de taller, alrededor de 500 reproducciones de esculturas a la semana, y fue en ese momento cuando decidió que quería dedicarse a eso.

Una de las obras de Alejandro, titulada «Familia». Foto Cortesía.

A la edad de 24 años, Márquez estuvo realizando restauraciones en Puerto Vallarta, donde tuvo contacto con diferentes artistas, de los que seguía aprendiendo, mientras creaban y reparaban diferentes estructuras originarias del destino turístico.

Ya en la adultez, Alejandro no lograba hacer de su pasión su medio de subsistencia, pues no había logrado que una cantidad de público suficiente consumiera su arte, por lo que también se dedicó a otros oficios para poder mantenerse. «Nunca quité de mi vida esta actividad, sólo le dedicaba menor tiempo, pero seguía trabajando».

Durante su trayectoria, Alejandro ha realizado una gran cantidad de esculturas, entre las que se encuentran: unas letras para el Tepalo (que aún no han sido colocadas), la cual fue una obra encargada por el gobierno; miden aproximadamente tres metros y 40 centímetros. También, un pez de madera con un esqueleto de varillas, que mide 3 metros; ha hecho reproducciones de estructuras de distintos tamaños y reparaciones de estas, además de rostros de Sayacas en madera, de una tonelada de peso; y la obra más complicada que ha realizado, es un San Andrés de 70 centímetros, que es 90 por ciento réplica, en la cual invirtió más de cuatro meses para su elaboración.

A pesar de que las actividades que realiza Márquez son en ocasiones, desgastantes y complicadas, el amor hacia la escultura, es lo que hace que no lo considere un trabajo, sino un sueño cumplido.»Mantener un sueño como este es bien complicado. Incluso, en la medida en que puedo, también realizo estructuras personales, encargos y donaciones».

Después de la pandemia por Covid-19, decidió poner un taller para realizar esculturas, el cual, terminó siendo útil para dedicarse a actividades similares, como la carpintería y reparaciones.
Alejandro actualmente se dedica mayormente a la escultura, ha realizado proyectos en toda la ribera de Chapala y sus alrededores, y tiene varios proyectos en puerta.

Para finalizar, Alejandro comenta lo importante que es valorar las obras, pues la dedicación y el tiempo invertido, no puede ser insignificante. «Conozco gente que quiere pagarme mi trabajo a un menor precio, pero si es así, prefiero no venderlo; en ninguna tienda te dan el producto sin pagar por su verdadero precio», dijo muy orgulloso.

Jesús Tadeo Vega “El pintor de la ribera” es el instructor de los talleres. Foto: Alma Serrano.

Alma Serrano.- Con Frida Kahlo como temática, se presentó la muestra colectiva “Los Colores de Frida”, en San Juan Cosalá, la tarde del pasado 29 de julio.

Frida Kahlo fue la figura principal de la exposición. Foto: Alma Serrano.

Los participantes fueron alumnos del taller de dibujo de la Casa “Padre Adalberto Macías Llamas”, instruidos por Jesús Tadeo Vega “El Pintor de la Ribera”.

En la muestra participó una alumna de 72 años de San Juan Cosalá. Foto: Alma Serrano.

Camisas, sacos, papel y cascarón de huevo fueron algunos de los soportes en los que los niños, adolescentes y adultos realizaron los diseños para su primera exposición. La alumna más longeva tiene 72 años, la cual recibe clases en su hogar y es considerada una alumna destacada.

Tanto por la admiración de Jesús Tadeo, como por el interés de los alumnos por su obra, se eligió a la pintora mexicana como la temática principal de la muestra pictórica.

El pintor de la ribera comentó que tiene más de 20 años impartiendo talleres de dibujo y pintura en la zona, además de 50 de trayectoria en este ámbito artístico.

Actualmente, el maestro Tadeo Vega ofrece talleres en Jocotepec, San Juan Cosalá y El Chante, de manera gratuita, por parte del gobierno de Jocotepec.